Esta revisión cubre puntos de la trama a lo largo de la Temporada 2 de «The Bear» de FX, que ahora se transmite en su totalidad en Hulu.
El año pasado, describí la temporada 1 de «El oso» como «una historia de guerra ambientada en una cocina». Cada escena de cocina en su restaurante de Chicago era un caótico Día D de gritos, confusión, metal que resonaba y llamas goteando.
En la temporada 2, algunas cosas siguen siendo las mismas: el lenguaje de la cocina («¡Moneda!» «¡Manos!» «¡Sí, chef!»), los apetitosos planes de comida, la banda sonora de daddy-rock. (MOVIMIENTO RÁPIDO DEL OJO «Monedas extrañas» se despliega agresivamente.) Pero “El oso” ya no es una historia de guerra ambientada en una cocina. Ahora es una historia deportiva que tiene lugar en una cocina.
Digo esto no solo porque el libro del entrenador de baloncesto Mike Krzyzewski «Leading with the Heart» tiene un papel sorprendentemente totémico. Donde la primera temporada se centró en Carmy Berzatto (Jeremy Allen White), un chef de élite que lucha por salvar y reconstruir un negocio familiar después del suicidio de su hermano, Michael (Jon Bernthal), la temporada 2 es, para su gran ventaja, sobre un equipo. .
Como una película de deportes de la vieja escuela, sigue a un equipo de desvalidos a través de una temporada de reconstrucción. La reconstrucción aquí es literal: convertir Beef, un sándwich caliente del vecindario, en Bear, un destino exclusivo con ambiciones de una estrella Michelin, requiere una renovación intestinal en un horario que hace úlceras. Un exasperante programa de cocina se ha convertido en un exasperante programa de construcción.
Y como una gran historia deportiva, la temporada envía a sus jugadores clave en viajes de desarrollo de habilidades y crecimiento personal. Il y a des luttes, des doutes et des montages d’entraînement, tous menant à un grand match – l’ouverture du restaurant – dans lequel ils montent à l’assiette (dans ce cas, le dîner) pendant que la star est mise a la carta.
blanco otra vez telares en el arte promocional de la temporada 2 como Salt Bae, y Carmy permanece en el centro de la historia, engullendo Pepto-Bismol y tratando de equilibrar tener una novia (Molly Gordon) con su carrera sin tiempo para divertirse. Pero al servir el carisma somnoliento de Carmy en un aperitivo, el creador, Christopher Storer, le da a su elenco espacio para crecer y a la historia espacio para respirar.
En muchos sentidos, la temporada 2 es ahora la historia de la colaboradora de Carmy, Sydney (Ayo Edebiri), una preocupada y tranquila que teme convertirse en un fracaso antes de que su carrera haya tenido la oportunidad de comenzar. También teme el juicio de su padre (Robert Townsend), a quien, bromea Carmy, le resulta difícil mantenerla porque «no entiende que este trabajo no paga mucho, no paga nada y no No tengo mucho sentido. (Hay una gran intimidad platónica en la relación creativa de Carmy y Sydney).
«The Bear» trata sobre la maldición y la bendición de tener una vocación. Un primer episodio de esta temporada sigue a Sydney en un recorrido de investigación por la ciudad, ordenando platos, inspeccionando un cadáver de res, escuchando historias de guerra de supervivencia en un negocio de bajo margen. Dirigido por la productora ejecutiva Joanna Calo, el episodio utiliza cortes de montaje e imágenes lujosas no solo como pornografía gastronómica, sino para visualizar la comida como una forma de pensamiento, una forma de acercarte al mundo.
Otro episodio notable lleva al pastelero Marcus (Lionel Boyce) a Copenhague para ser aprendiz en Noma, un templo anónimo de cocina de precisión. Otro sigue al entrañable fallo de Richie (Ebon Moss-Bachrach) a través de un campo de entrenamiento de una semana puliendo tenedores y trabajando en el comedor de un restaurante de tres estrellas de Chicago.
Ambos episodios tienen una especie de filosofía de crecimiento a través de la repetición. Marcus aprende que la grandeza en la cocina no se trata solo de la habilidad, sino también de la apertura a la experiencia. Richie se entera de que lo que parece ser una meticulosidad absurda: ¡no hay marcas en esos tenedores! — se refiere al respeto por los invitados y por uno mismo.
«The Bear» podría tomar el camino fácil de burlarse de la pretenciosa comida con garras, pero sus gustos son más católicos. En el episodio El aprendizaje de Richie, un mesero alerta escucha a un extraño que se arrepiente de haber visitado Chicago sin probar una pizza profunda. La cocina envía a Richie corriendo por un Pastel para llevar Pequodque luego se corta en rodajas, se mejora con gel de albahaca y se adorna con microalbahaca.
El plato es un éxito. También es una metáfora justa de la estética alta-baja de «Bear», que pone el arte del cine independiente en el mismo plato con los tropos de las comedias de situación. (Carmy en realidad termina la temporada encerrarse en una cámara frigoríficacomo en un viejo episodio de «Happy Days».)
Es un momento extraño para hacer una temporada de televisión que exalte las ambiciones y la ética de trabajo de la gastronomía de alta gama. El mundo culinario todavía depende de las revelaciones de acoso y abuso sexual, mientras que el cierre recientemente anunciado de Noma ha planteado dudas sobre si su ambición exigente (y la dependencia del trabajo pro bono) es sostenible.
En cierto modo -para volver a acertar con la metáfora deportiva-, «The Bear», que enfatiza el trabajo en equipo y el cariño, hace una versión de lo que hizo «Ted Lasso», pero con menos jarabe y más ácido. Esto sugiere que hay una mejor manera de jugar este juego: puedes ganar sin ser tóxico; se puede ser un genio sin ser un idiota.
El espectáculo muestra claramente que no es fácil. La temporada termina con Carmy saboteando su relación, pareciendo aceptar el mito de que tiene que ser infeliz para tener éxito. Sydney, a pesar de todo lo que ha visto, todavía quiere que Bear le gane una estrella Michelin, y Carmy le advierte del costo: «Vas a tener que preocuparte por todo más que nada».
El negocio de alimentar a la gente se come a la gente. «The Bear» no se hace ilusiones al respecto, pero tampoco se avergüenza de ver el valor en ello. Un gran restaurante, afirma, tiene que ver con el cuidado. Cuidar al cliente, hacer que el huésped se sienta cuidado: los personajes hablan del servicio como si fuera una vocación religiosa. Sydney expresa esto en acción en una escena maravillosa en la que cocina una tortilla para la hermana embarazada y con náuseas de Carmy, Sugar (Abby Elliott), bate los huevos a través de un tamiz, espolvorea cebolletas finamente cortadas y rocía el plato con crema agria triturada. papas fritas y cebollas.
Pero también hay enchufar cuidar, aprender disciplina, hacer las cosas de la manera difícil porque es la manera correcta. En su tiempo en Dinamarca, vemos a Marcus intentar conectar un perfecto quenelle mientras su mentor le dice, una y otra vez, que no es lo suficientemente bueno. Este tipo de escrutinio puede ser abusivo: lo vimos en los flashbacks de la temporada 1 donde Carmy estaba siendo aterrorizado por un exjefe (Joel McHale). Pero aquí, es simplemente firme y honesto. Inténtalo de nuevo, inténtalo de nuevo. Es despiadado, pero viene con la creencia de que puedes hacerlo mejor porque eres mejor.
«The Bear» es lo suficientemente serio como para creer que puede ser transformador. Es con Richie, quien en una semana pasa de ser un aburrido divorciado a un tipo que se respeta a sí mismo y que usa traje, de un bocazas sin habilidades a un asistente que puede leer comandos de flujo rápido como el código Matrix.
¿Está todo sucediendo a una velocidad increíble? Absolutamente. Pero tiene sentido en la mente de «El Oso», quien cree que todo el mundo es un proyecto de renovación, pero nadie es irreparable.
A veces, sin embargo, el daño llega a los cimientos. Lo vemos en el episodio más largo de la temporada, un flashback ambientado durante una amarga celebración familiar de Berzatto de la tradición navideña italoamericana, la Fiesta de los Siete Peces. Se lanzan insultos, al igual que tenedores. Un plato está roto. Finalmente, la madre de Carmy, Donna (Jamie Lee Curtis), borracha y sin sentirse apreciada por cocinar la cena elaborada en la piscina, maldice a su familia y conduce su auto a través de la pared de la casa. En los momentos finales, Carmy se queda mirando un plato de cannoli imponente e incongruentemente festivo.
Este pastel regresa más tarde, cuando el oso se prepara para abrir. Marcus les presenta a Carmy y Sydney un nuevo artículo para el menú: un sabroso cannoli, inspirado en el deseo de Carmy de «recuperar» el plato después de que el desastre de Navidad lo arruinara. “Este es un poco de todos nosotros”, dice Marcus. Él lo llama «El Michael».
La apertura del restaurante tiene lugar durante los dos últimos episodios, con el equipo de cocina retrasándose y luego sacándolo del parque, como los Osos de las malas noticias en Chef’s Whites. Pero la presentación de los cannoli suena como la idea hacia la que se dirigía la temporada.
Cada experiencia que ingieres, cada recuerdo, cada dolor es parte de ti, te guste o no. Usted es lo que come. Puedes internalizar las cosas malas hasta que se cuajen en tus entrañas y te dejen sin aliento en el callejón. O puedes exteriorizarlo en algo nuevo, tal vez más dulce, pero con picante, riqueza y profundidad umami. Deja el trauma. Toma los canolis.
Sonido producido por Jack d´Isidoro.
